Kabel Baz Luhrmann untuk Broadway

New York – Baz Luhrmann lebih dulu menjawab tantangan ini: “Membawa opera Italia ke Broadway bukanlah cara termudah untuk menjadi sukses,” katanya sambil tertawa.

“Saya sudah terbiasa dengan hal itu. Segala sesuatu yang pernah saya lakukan memiliki risiko yang sangat besar – dengan orang-orang berkata, ‘Apakah kamu gila? “Saya tidak begitu heroik atau berani.

Sutradara Australia berusia 40 tahun ini telah membuat namanya terkenal dengan film-film berenergi tinggi Ruang dansa yang ketatpunk, rasa pop Romeo + Juliet karya William Shakespeare dan terlebih lagi sangat berlebihan Moulin Merah.

Sekarang dia datang ke New York dengan produksi populis sebesar $6,5 juta La Bohemepada tahun lima puluhan, dinyanyikan dalam bahasa Italia asli (dengan judul Surt Inggris) dan berperan sebagai penyanyi muda dan seksi yang dapat mengejutkan para pecinta opera dan pertunjukan folk Broadway.

‘La Boheme Televisi pada masanya benar-benar – diputar untuk anak-anak dan orang dewasa, “kata sutradara dengan tegas.” Dan jika Anda ingin bermain untuk semua orang, Anda tidak akan menemukannya di teater negara atau gedung opera, Anda akan menemukannya di Broadway. “

Opera memiliki sejarah yang aneh dan cocok di Broadway.

Versi pop Disney AidaDengan skor Elton John dan Tim Rice, merupakan kesuksesan signifikan yang masih berjalan setelah lebih dari dua tahun. Tapi kemudian ada Aida sayangku (1952), yang membawa melodi Verdi ke konfederasi Perang Saudara. Butuh waktu tiga bulan.

Komposer operasi kontemporer telah mencapai kesuksesan yang beragam. Gian Carlo Menotti merekam dengan dua produksi – akun ganda Telepon Dan Medianya (1947) yang tampil lebih dari 200 pertunjukan dan Konsul(1950) yang bertahan selama delapan bulan dan memenangkan Penghargaan Lingkaran Kritikus Drama New York untuk Musikal Terbaik Musim Ini.

milik Kurt Weill Adegan jalanan (1947) dan Marc Blitzstein Reginaberdasarkan Rubah kecilkeduanya tampil di Broadway, tetapi kemudian diputar di gedung opera di seluruh dunia.

Produser berharap La Boheme akan melakukan yang lebih baik. Penjualan pra-tiket cukup kuat, meskipun produsen menolak mengungkapkan angka pastinya. Mereka mulai menanjak setelah box office teater dibuka pada bulan Oktober dan setelah stasiun televisi di wilayah New York mulai menayangkan iklan berdurasi 30 detik yang sangat bergaya yang dipimpin oleh Luhrmann, iklan pertamanya.

Luhrmann duduk di penthouse minimalis di Midtown Manhattan Hotel, yang dekorasi Spartannya hanya dapat digambarkan sebagai Mausoleum Chic. Lilin nazar yang menyala di lantai di samping perapian memberikan kesan biara yang samar-samar pada ruangan itu.

Sutradara yang kekanak-kanakan, dengan rambut pirang tidak beraturan, menghadirkan Ebullience-nya sendiri. Mengenakan celana hitam-hitam, jaket hitam, dan sepatu hitam yang ada di mana-mana—ditambah kemeja putih formal dan kaus oblong putih wajib, ia memancarkan kepercayaan diri yang melucuti senjata.

Namun percakapan dengan Luhrmann tidak berakhir dengan keheningan. Ajukan pertanyaan dan dia melanjutkan, terkadang ke arah yang berbeda pada waktu yang sama. Dalam sekejap mata, Anda memahami dan menghargai di mana semua kemewahan itu berada Moulin Merah berasal dari.

Sutradara terobsesi dengan La Boheme untuk waktu yang lama. Dia menampilkannya di Australia di Sydney Opera House pada tahun 1990. Versi itulah yang dilihat Jeffrey Seller dan Kevin McCollum di televisi publik AS ketika mereka mengerjakan versi lain dari opera Puccini, sesuatu yang disebut disebut disebut disebut Menyewa.

“Mereka menggunakannya sebagai contoh bagaimana caranya Menyewa pasti begitu, “kata Luhrmann.

“Saya setuju bahwa kita harus mencarinya La Boheme Dan mengatasi masalah yang kami mulai bertahun-tahun yang lalu, yaitu mengatasi pekerjaan ini seolah-olah ini baru pertama kali dilakukan. ‘

Sejauh ini, hasilnya menggembirakan. Produksi tersebut diterima terus menerus selama upaya musim gugur di San Francisco oleh kritikus dan penonton. Itu terjual habis dengan cepat, dan Luhrmann merasa puas dengan orang-orang yang dihubunginya. Sekitar dua pertiganya adalah non-operasi.

“Tidak ada demografi,” katanya. “Salah satu hal indah yang terjadi adalah para ayah membawa anak-anak mereka dan menceritakan kisahnya. Tapi kemudian ada anak-anak muda berusia 18 tahun yang asyik, orang-orang yang sedang kencan malam, dan banyak wanita tua, juga hadir di antara penonton.’

Namun hal itu tidak menghalangi Luhrmann yang perfeksionis untuk menyempurnakan pertunjukan tersebut, yang dirancang oleh istrinya, Catherine Martin, seorang wanita yang ia sebut dengan penuh kasih sayang dalam percakapan sebagai cm.

Jadi dia menghabiskan sebagian besar waktunya di Teater Broadway, di mana La Boheme Mulai pratinjau -pertunjukan pada tanggal 29 November, sebagai persiapan pembukaan pada tanggal 8 Desember.

Butuh waktu dua tahun baginya untuk menemukan pemeran yang tepat untuk kisah Puccini tentang seniman kelaparan dan kisah cinta yang hancur di Paris akhir abad ke-19. Staf Luhrmann mengaudit lebih dari 2.000 penyanyi di London, New York dan Milan, Italia.

“Saya sendiri bekerja dengan 200 penyanyi,” katanya, sebelum memilih tiga set Mimis dan Rodolfos yang menjadi interpretasi dalam produksi. “Itu hampir memusnahkanku.

“Itu bukan artis dewasa yang besar, tapi aku punya tiga persyaratan: satu mereka bisa menyanyikannya; dua, mereka bisa memerankannya; dan tiga bahwa mereka terlihat seperti karakternya.

“Dan yang saya lakukan, karena saya tidak ingin mereka terlihat umum, adalah memastikan mereka tidak terlihat sama. Misalnya, Rodolfo yang satu tingginya 6 kaki dan berambut pirang, romantis klasik; yang lain sangat mirip James Dean dan energik. Mereka memberikan interpretasi yang sangat berbeda. Mereka membuat janji yang sama, tetapi dengan nuansa yang berbeda.”

Dan di San Francisco, kata Luhrmann, produksi tersebut mendapat sambutan antusias yang sama, terlepas dari siapa yang bertindak.

Apa yang akan dipikirkan para pecinta opera, terutama karena ukuran orkestra telah dikurangi untuk mengakomodasi ketatnya perekonomian Broadway? Luhrmann tidak kompeten.

“Orkestranya lebih kecil,” katanya, “tapi Puccini sudah mengurangi kapasitasnya untuk ikut tur.” Kami belum memotong satu not pun. Pengarah musik membuat skor lebih banyak seperti yang dilakukan Toscanini dengan aslinya. Toscanini dan Puccini tentang ritme kehidupan nyata.

“Apa yang membuat sebuah teater besar tidak selalu menghasilkan rekaman yang bagus. Karena piringan lagu menjadi lebih sesuai dengan suara – dan akibatnya lebih lambat – setiap nada dibuat dengan baik, tidak seperti sebuah karya teater. Dengan kembali ke masa lalu, kami membuat karya tersebut menjadi lebih kasar, lebih hidup. Orang-orang tidak dapat mempercayai betapa cepatnya hal itu berlangsung.”

Luhrmann memproyeksikan semangat penginjilan saat dia hangat berbicara tentang cara dia bekerja.

“Awalnya, hal-hal ini adalah isyarat pribadi saya,” katanya. Tapi kemudian dia berbicara dan berbicara dan berbicara dan berbicara kepada istrinya “karena dia adalah belahan jiwa saya. Pada akhirnya, saya harus mengambil keputusan karena saya adalah kaptennya.”

Setelah La Boheme Luhrmann terbuka untuk meluangkan waktu sebelum melanjutkan proyek baru tahun depan – filmnya tentang Alexander Yang Agung, sebuah film yang telah ia rencanakan selama satu dekade. Selain itu, ada versi panggung keduanya Ruang dansa yang ketat Dan Moulin Merah dalam karya. Tapi jangan segera mencarinya. “Aku tidak mengejar sesuatu.”

Dengan rumah di Sydney dan New York serta perusahaan produksinya sendiri, Bazmark, Inc., Luhrmann tidak perlu khawatir tentang uang dan dengan percaya diri telah menolak banyak proyek.

“Saya tidak persis seperti Disney, lebih seperti Diaghilev Ballet,” katanya sambil tertawa. “Ada hal-hal yang ingin saya lakukan, tetapi pada akhirnya saya melakukan hal-hal yang harus saya lakukan sebagai artis.”