FAKTA CEPAT: Biografi John Hughes

Seorang penulis, sutradara, dan produser yang produktif pada tahun 1980-an dan awal 1990-an, John Hughes adalah kekuatan pendorong di balik beberapa komedi berorientasi remaja paling populer pada masa itu, termasuk “National Lampoon’s Vacation” (1983), “Sixteen Candles” (1984) ) ), “Klub Sarapan” (1985) dan “Hari Libur Ferris Bueller” (1986). Meskipun pengaruhnya banyak, ia memiliki bakat khusus dalam tutur kata dan emosi pemuda kelas menengah pinggiran kota, yang digambarkan dalam film-filmnya dengan kompleksitas dan rasa hormat yang jarang diberikan kepada mereka dalam film-film utama Hollywood. Popularitas Hughes tampaknya berkurang setelah hit liburan populer “Home Alone” (1990), meskipun ia tetap aktif sebagai penulis skenario, sering kali dengan nama pena Edmond Dantes. Film-filmnya sering disebut-sebut memberikan pengaruh besar terhadap penulis dan sutradara yang bekerja keras di bidang film remaja.

Lahir John Hughes, Jr. di Lansing, MI pada tanggal 18 Januari 1950, Hughes dibesarkan di pinggiran kota Detroit tetapi pindah ke Chicago, IL di awal masa remajanya. Dia menghabiskan masa sekolah menengahnya di Northbrook, yang kemudian menjadi latar dan lokasi untuk banyak filmnya. Setelah keluar dari Universitas Arizona pada tahun pertama, Hughes kembali ke Chicago dan mulai menulis lelucon untuk komik terkenal seperti Rodney Dangerfield dan Joan Rivers. Dia kemudian menerima posisi sebagai copywriter periklanan untuk DDB Needham Worldwide dan kemudian Leo Needham Company, di mana dia berkontribusi pada beberapa kampanye mengesankan untuk krim cukur Edge dan Johnson Floor Wax. Setelah berjam-jam, dia menulis banyak cerita pendek dan artikel majalah, salah satunya – memoar masa kecil berjudul “Liburan ’58” – membuatnya masuk ke majalah humor National Lampoon.

Pada tahun 1984, Hughes membuat debut penyutradaraannya dengan “Sixteen Candles,” sebuah film romantis komedi remaja yang sangat populer tentang seorang siswa sekolah menengah atas yang cerdas (Molly Ringwald) yang cinta tak berbalasnya kepada seorang senior (Michael Schoeffling) dipersulit oleh pernikahan saudara perempuannya dan perhatiannya. dari mahasiswa baru hiperaktif yang dikenal sebagai “The Geek” (Anthony Michael Hall). Film ini menunjukkan pemahaman Hughes yang tajam tentang bahasa remaja dan kode sosial, serta gayanya yang serba cepat dan sangat animasi (yang mengandalkan kiasan komedi klasik seperti mendobrak tembok keempat dan banyak menggunakan isyarat musik untuk efek komedi) membuat itu adalah favorit abadi bagi pemirsa muda. “Candles” juga menjadi bintang dari Ringwald berambut merah, yang akan berkolaborasi dengan Hughes dalam tiga filmnya yang paling sukses.

Hughes mengambil kursus yang lebih serius dengan upaya penyutradaraan berikutnya, “The Breakfast Club” (1985), yang mempertemukan lima siswa sekolah menengah yang berbeda dalam suatu sore penahanan yang mendapati mereka meruntuhkan praduga tentang posisi sosial mereka. Sekaligus luar biasa berwawasan luas dan sangat kasar, film ini dipuji sebagai film injil oleh penonton remaja, menjadikannya naik ke tangga lagu dan menjadikan bintang-bintangnya – Ringwald, Hall, Ally Sheedy, Emilio Estevez dan Judd Nelson – tokoh-tokoh utama di Hollywood. dan inti dari kelompok lepas yang dijuluki “The Brat Pack” oleh para jurnalis. Keberhasilannya juga membantu Hughes mendapatkan kesepakatan multi-gambar dengan Paramount, yang akan mendistribusikan gambar-gambar yang ia tulis dan produksi di bawah benderanya sendiri, Hughes Entertainment.

Pada tahun yang sama, “Weird Science” – sebuah komedi luas dan terkadang kasar tentang dua kutu buku (Hall dan Ilan Mitchell-Smith) yang secara tidak sengaja menciptakan wanita fantasi (Kelly Le Brock) dengan komputer mereka – disukai terutama oleh penggemar pria Hughes, sampai-sampai melahirkan serial TV yang cukup populer. Tahun berikutnya Hughes memproduksi dua fiturnya yang paling populer dan berpengaruh. “Pretty in Pink” (1986) adalah sebuah drama dengan Ringwald sebagai seorang gadis miskin yang jatuh cinta pada teman sekelasnya yang kaya (Andrew McCarthy) namun tetap buta terhadap cinta temannya yang eksentrik (Jon Cryer), sementara “Ferris Bueller’s Day Off” ( 1986) dibintangi oleh Matthew Broderick sebagai siswa sekolah menengah atas yang cerdas yang menjalani hari-hari epik sambil menghindari kepala sekolahnya yang gila (Jeffrey Jones). “Bueller” bekerja paling baik jika berfokus pada skema Broderick dan pengaruhnya terhadap komunitas sekolah menengah secara keseluruhan (yang kurang menarik atau dapat dipercaya adalah subplot perjuangan temannya Cameron untuk diakui oleh ayahnya), sedangkan “Pink” memiliki tampilan yang sebagian besar serius tentang pengaruh kelas dan status sosial terhadap romansa sekolah menengah. Meskipun Hughes mengubah akhir asli film tersebut – meninggalkan Ringwald bersama Cryer, bukan McCarthy – itu tetap menjadi salah satu dongeng remajanya yang paling bertahan lama. Hughes dilaporkan menulis “Some Kind of Wonderful” (1987), yang memiliki kemiripan kuat dengan “Pink” dalam kisah percintaan tak berbalas dan kekasih yang bernasib sial, sebagai respons terhadap tekanan yang diberikan Paramount di akhir “Pink.” “Wonderful” juga menandai berakhirnya kolaborasi Hughes dengan Ringwald setelah dia menolak peran “gadis kaya” yang akhirnya dimainkan oleh Lea Thompson dalam “Wonderful.”

Hughes mengalihkan fokusnya ke orang dewasa dengan film komedi tahun 1987 “Planes, Trains and Cars”, yang dibintangi Steve Martin dan John Candy sebagai pelancong yang tidak cocok yang terpaksa bekerja sama untuk pulang ke rumah saat liburan. Sebuah komedi luas dengan sedikit sirup yang menjadi ciri sebagian besar film Hughes berikutnya, tetap saja film ini sangat populer, dan kemudian menjadi acara utama penayangan selama liburan November dan Desember. Proyek berikutnya, “She’s Have a Baby” (1987), mengalami kegagalan yang disayangkan, meskipun kehadiran bintang-bintang yang disukai Kevin Bacon dan Elizabeth McGovern sebagai pengantin baru yang menyadari bahwa mereka sudah menjadi keluarga. Film ini memiliki banyak akting cemerlang selebriti di bagian akhir, yang masing-masing mempertimbangkan untuk memberikan nama kepada anak pasangan tersebut yang baru lahir.

Hughes mengakhiri masa kejayaannya di tahun 1980-an dengan dua film komedi mengecewakan yang dibintangi komikus John Candy: “The Great Outdoors” (1988), yang ditulis oleh Hughes tetapi disutradarai oleh Howard Deutsch, adalah sebuah komedi bentrokan kepribadian kuno yang menampilkan Candy dan Dan Aykroyd sebagai wisatawan di perjuangan. resor di Wisconsin, sementara “Paman Buck” (1989) dibintangi Candy sebagai seorang paman yang tidak bertanggung jawab yang bertugas menjaga anak-anak saudaranya. Film ini menduduki puncak tangga lagu box office selama bulan peluncurannya dan menghasilkan sitkom yang berumur pendek dan kurang diterima di CBS pada tahun 1990. Yang paling penting, film ini memperkenalkan Hughes kepada aktor cilik Macauly Culkin, yang membintangi salah satu bintang terbesar Hughes. peran dan serangan terakhir.

Hughes terkesan dengan waktu komedi Culkin dalam “Paman Buck”, jadi dia mulai menulis dongeng Natal yang luas tentang seorang anak laki-laki yang secara tidak sengaja ditinggalkan ketika orang tua dan saudara-saudaranya pergi ke Prancis untuk berlibur, sementara harus bersaing dengan sepasang pencuri yang mengaum. ketidakhadiran mereka. “Home Alone” (1990), disutradarai oleh Chris Columbus dan diproduksi oleh Hughes, menjadi film terlaris tahun ini dan film liburan abadi lainnya. Ini juga menghasilkan publisitas negatif terkuat dalam karir Hughes, berkat komedi slapsticknya yang keras dan agak kejam. Terlepas dari itu, film tersebut menghasilkan tiga sekuel (dua fitur teatrikal dan sebuah film TV tahun 2002), semuanya dengan kontribusi dari Hughes. Setelah meraih kesuksesan dalam film di kalangan remaja dan dewasa, ia kemudian mengalihkan perhatiannya ke film pra-remaja, yang hasilnya beragam.

Hughes akan mengakhiri karir penyutradaraannya dengan proyek berikutnya, komedi tahun 1991 “Curly Sue.” Komedi keluarga yang terlalu sentimental yang dibintangi Jim Belushi sebagai penipu yang menggunakan putrinya (Alisan Porter) sebagai umpan dalam penipuannya, ditujukan untuk campuran komedi dan hati yang dipopulerkan oleh komedi era 1940-an, tetapi dianggap sudah habis. Belum diketahui apakah tanggapan kritis dan penonton terhadap film tersebut berdampak pada keputusan Hughes untuk berhenti menyutradarai, namun ia hanya berperan sebagai penulis dan/atau produser dalam semua upaya selanjutnya.

Sayangnya, hanya sedikit dari proyek tersebut yang memberikan hasil positif seperti film-film ikoniknya di tahun 1980-an. Skenarionya untuk “Career Opportunities” (1991) dan “Dutch” (1991) tidak terlalu berhasil, dan para kritikus mencatat bahwa dialog komik yang tajam dan situasi yang menginspirasi dari film-film remaja awal sangat kurang dalam menghasilkan tawa yang lebar dan sering kali kasar. oleh “Beethoven” (1992), “Home Alone 2: Lost in New York” (1992), “Dennis the Menace” (1993), dan “Baby’s Day Out” (1994). Pembuatan ulang “Miracle on 34th Street” (1994) pada tahun 1994 menerima beberapa ulasan paling mengejek dalam karirnya. Pada tahun 1996, Hughes mengalihkan perhatiannya ke Disney, di mana ia menulis dan memproduksi dua remake dari judul-judul populer dari perpustakaan studio – “101 Dalmatians” (1996) dan “Flubber” (1997), yang memberikan sentuhan teknologi tinggi pada The Absent. dibuat. -Minded Professor” (1961). Hasilnya positif secara finansial bagi Hughes – kecuali “Baby’s Day Out” – masing-masing film era 1990-an-nya sangat populer di kalangan penonton, namun percikan yang menjadi ciri film pertamanya telah menghilang.

Proyek film besar terakhir Hughes adalah “Home Alone 3” (1997), sebuah entri biasa-biasa saja dalam waralaba yang tidak menampilkan Culkin atau sutradara asli Chris Columbus. Film tersebut mengalami penurunan yang cepat di box office, dan Hughes pada dasarnya menghilang dari pandangan, baik secara publik maupun profesional. Dia terus menghasilkan pengembalian dari seri “Home Alone” dan “Beethoven”, tetapi proyek aslinya mendapatkan rilis terbatas. “Just Visiting” (2001) adalah remake suram dari komedi Prancis “Les Visiteurs” (1993), dan drama “Reach the Rock” (1998) dan “New Port South” (2001) mencoba dan gagal untuk “anak-anak vs. .dewasa” dia bekerja dengan sangat sukses di pertengahan tahun delapan puluhan. Dia kadang-kadang menggunakan nama Edmond Dantes—identitas sebenarnya dari karakter utama dalam “The Man in the Iron Mask, yang menginspirasi perasaan bahwa Hughes melihat dirinya sebagai tawanan kesuksesannya sendiri—untuk tulisannya, termasuk komedi yang diadopsi Jennifer Lopez “Maid in Manhattan” (2001), dan dasar cerita untuk “Drillbit Taylor” (2008).

Sementara itu, penonton baru terus menemukan dan jatuh cinta dengan gambar remaja tahun delapan puluhan milik Hughes. Sesekali ada pembicaraan tentang sekuel “Sixteen Candles” dan “The Breakfast Club”, tapi tidak ada yang terwujud. Jika Hughes tertarik pada salah satu proyek ini, tidak ada cara untuk memastikannya; dia mulai menolak wawancara pada akhir 1990-an dan mempertahankan keberadaannya yang tertutup di Chicago setelahnya. Reputasinya sebagai salah satu eksponen terbaik kehidupan remaja tetap tidak ternoda, dan sering disebut-sebut sebagai inspirasi untuk film-film Kevin Smith (yang menyukai “Some Kind of Wonderful” dan sering menggunakan komposer pilihan Hughes, Ira Newborn) dan Judd Apatow, yang memproduseri “Drillbit Taylor.”

(Sumber: Sistem Studio)